Kostlivcom nie je cudzia ani animácia, ani reanimácia. Jeden z prvých krátkych filmov spoločnosti Disney, Kostrový tanec , predstavovali niektoré prekvapivo šikovné kostry tancujúce na cintoríne a animované filmy si v priebehu rokov zachovali strašidelnú tradíciu, od klasiky z roku 1993. Nočná mora pred Vianocami do roku 2005 Mŕtvola nevesta .
Nebolo to ani prvýkrát, čo boli tieto vrecia kostí vykreslené v CGI animácii, s rokom 2014’s Kniha života prinášanie kostlivcov do modernej doby. Bolo to však prvýkrát, čo sa Pixar pokúsil animovať kostry, a tak sa tejto výzvy zhostili s precíznou presnosťou, ktorou je štúdio známe.
kto bol v roku 2015 najlepšie platenou herečkou na svete?
Nemal by to však byť žiadny problém pre štúdio, vďaka ktorému sa diváci zamilovali do hračiek, potkanov a chrobákov, však? Nastala zvláštna výzva, ktorú kostry predstavili animátorom Pixaru Kokos - konkrétne, aké to boli holé kosti. Doslova. Nedostatok svalov, tkaniva a chĺpkov na tvári predstavoval obrovskú prekážku pre tím animátorov, ktorý od roku 2012 pracoval na vývoji viac ako 80 odlišných kostier vo filme.
Dohliadajúci animátor Gini Santos povedal: „Vedeli sme, že môžeme urobiť niečo nové a zábavné, ale niečo zvláštne známe,“ dodal:
V spoločnosti Pixar sme nikdy neaktivovali kostry, takže to bola výzva. Veľa funkcií, vrátane pohybovej animácie, čerpáme z našich tkanív navrchu kostí. A prísť na to, ako oživíme tieto kostry a urobíme z nich dôveryhodné postavy, znamenalo prísť s nejakými pokynmi a pravidlami, ktoré by rešpektovali štruktúru a dizajn, ale stále umožňovali emócie a osobnosť.
Kokos sa nesnaží oživiť minulé zobrazenia
Budú nevyhnutne existovať porovnania s minulými funkciami, ktoré majú na starosti kostru Kokos , konkrétne v roku 2014 Kniha života , ktorý sa zaoberá podobným konceptom - postava uviazne v posmrtnom živote v Deň mŕtvych -, ale režisér Lee Unkrich uviedol, že sa pokúsili zblúdiť čo najďalej od predchádzajúcich zobrazení nemŕtvych:
Pozreli sme sa na každý film, na ktorý sme si pomysleli, ktorý mal nejaké vykreslenie posmrtného života. A vo väčšine prípadov mi bolo ukázané, čo sme nechceli robiť. Je to zaujímavá vec - myslím si, že máme túto vrodenú túžbu vedieť, čo je ďalej, takže máme veľa filmov, ktoré to majú vizuálne znázornené. A v každom prípade to chceme vedieť, ale potom sa nám nepáči, aké obmedzené sú tieto názory, okrem skutočne štylizovanej ochrany vášho života, keď idete čisto na komédiu. Snažili sme sa raziť si vlastnú cestu a urobiť niečo jedinečné a odlišné od toho, čo urobil ktokoľvek, a pokúsili sme sa ju udržať na zemi v realite, a nie v úplne bláznivom prostredí. Iba sme sa pokúsili prísť s logikou, prečo bolo všetko tak, ako to bolo. Myslím, že to musíte urobiť, inak je to všetko.
Rovnako aj minulé vyobrazenia Nočná mora pred Vianocami, sú známe - alebo neslávne známe - strašením malých detí, ktoré majú byť ich publikom. Kokos sa nevyhli vyhnúť sa tomuto úskaliu, ale animátori dúfali, že urobia kostry úplne menej hrozivými.
Animátori dokonca zahodili hľadanie odkazov, na ktorých by bolo možné založiť ich dizajny postáv, pri pohľade na predchádzajúce filmové zobrazenia kostier. Daniel Arriaga, Kokos Režisér charakterového umenia uviedol, že pri navrhovaní postáv išli k holým základom - chcú ísť do rovnováhy medzi realitou a fantastickosťou:
Kostry pre nás predstavovali obrovskú výzvu: Nie. 1, sú veľmi strašidelné. Tak ako pri iných filmoch, aj tu máme len kopu odkazov, aby sme sa naučili, čo to je to, čo navrhujeme. Takže sme dostali kopu lebiek a kostlivcov. A keby som to videl rozprávať, bežal by som, vieš? Chceli sme však zostať verní aj kostre, takže sme sa o nej museli dozvedieť čo najviac. Vlastne sme dostali skutočnú kostru, akú máte v školách, a vyskúšali sme na nej oblečenie z Photoshoppingu. Ale na kostrách ide o to, že stratíte všetky veci, ktoré nám dávajú charakter: oči, nos, ústa, svalové tkanivo. A nakoniec vyzeráme všetci rovnako.
„Objať kostru“
Emron Grover, vodítko pre simuláciu plátna pre Kokos odhalili, že pri oblečení existuje „veľa podvádzania, ktoré, dúfame, nikdy neuvidíte.“ Ale s kostrovými postavami, väčšinou s ich telom - najmä s tulákom Hektorom, ktorý kradne scény (hrá Gael Garcia Bernal ) - bude v otvorenom priestranstve, čo predstavuje úplne novú škálu výziev. Grover povedal:
hore, hore a preč (film)
Jednou z veľkých mantry Lee a Adriana pre látku a veľa ďalších vecí bolo „objatie kostry“. Chceli teda zospodu vidieť čo najviac kostry a keď bola kostra pokrytá látkou, chceli cítiť kosti pod látkou.
V priebehu 3 až 4 rokov prišli animátori s spôsobmi, ako prekonať problémy s tým, ako sa látka zráža s telom, maľovaním všetkých 127 kostí do každej kostry, ktorá sa vo filme objaví, a pre tvárové emócie. V prípade emócií tváre sa ukázala skratka ku Dňu mŕtvych: maľovanie na tvár.
Farba na tvár mohla pomôcť kostrám simulovať obočie - veľkú časť toho, ako ľudia vykresľujú emócie - hoci Arriaga uviedla, že musia byť opatrní s množstvom farby na tvár, ktorú použili, aby to nebolo príliš rušivé.
Najzábavnejším kúskom budovania sveta, ktorý animátori vytvorili, aby pomohli kostiam dodať emócie, bolo však to, že kostry nosili parochne a nalepené vlasy na tvári v snahe znovu vytvoriť svoj vzhľad z doby, keď žili.
x-men plagát prvej triedy
Ako dosiahnuť, aby kostry lákali deti
Najdôležitejšou otázkou okolo týchto kostier je však to, či vystrašia deti. A to zatiaľ zostáva väčšinou nezodpovedané, pretože podľa vedúceho v oblasti tieňovania znakov Byron Bashforth uviedol, že väčšina testovaní, ktoré robili animátori na recepcii kostry, bolo v rámci Pixaru. 'Urobili sme so sebou veľa interných testov, ukázali sme ich Leeovi a Adrianovi a zistili, aký majú názor na rozhodnutia, ktoré robíme,' uviedol Bashforth.
Santos pridal:
Pokiaľ ide o strašenie detí, dostávame túto otázku veľmi veľa. Aj pre nás sú ultimátnym druhom univerzálneho symbolu smrti tieto postavy. Veľmi sme chceli, aby boli milí. Takže tieto postavy, počnúc dizajnom, pridávajúc charakter k tomu, ako sa pohybujú, vďaka čomu majú pocit, že majú rovnakú neistotu ako my.
Ale kontext je všetko. Pri testovaní, ktoré vykonali, Arriaga povedal: „Zistili sme tiež, že [skutočnosť, že] Miguel sa ich nebojí, skutočne pomohla divákom nebáť sa tiež.“
Kokos sa dostane do kín 22. novembra 2017 .
