V Pixar’s Kokos „Krajina mŕtvych“ je ohromujúcim kúskom animácie vloženej do malých bodiek svetla rozptýlených po neistých vežiach domov naukladaných na domoch. A z tejto krajiny pramenia luminiscenčné mosty z nechtíka, premosťujúce cestu z Krajiny mŕtvych do Krajiny živých.
Je to majestátny pohľad, ktorý je súčasne známy aj neznámy, ako je tomu v prípade výroby a scénografov Kokos chceli raziť svoje vlastné cesty nezávislé od animovaných filmov, ktoré pred nimi evokovali posmrtný život Kniha života alebo Mŕtvola nevesta - ale zároveň vzdať hold bohatej mexickej krajine, do ktorej je film zasadený.
„Mexiko je snom dizajnéra a vedel som, že predstavíme sýte farby a textúry, ktoré sme tam videli,“ uviedol produkčný dizajnér Harvey Jessup povedal.
Ako noc a deň
Dizajnéri Zeme mŕtvych a Santa Cecilia, Miguelovho domova v krajine živých, odkazovali na mnohé historické a moderné mestá Mexika, ktoré skúmali počas svojich viacerých ciest do Mexika v rokoch budovania až Kokos . Medzi týmito dvoma mestami, ktoré neboli ovplyvnené, musel byť jasný rozdiel - Santa Fe de la Laguna pre Santa Cecilia, Guanajuato a jeho viacvrstvové mesto s podzemnými tunelmi pre Zem mŕtvych - Jessup uviedol:
Danielle [Feinberg , riaditeľ fotografického osvetlenia] a spolupracovali sme s Lee [Unkrich ] načrtnúť rozdiely medzi zemou živých a zemou mŕtvych. Dve tretiny filmu sa odohrávajú v noci a to bolo zásadné zvážiť. Vedeli sme, že denné scény, vybielené steny Santa Cecilie kontrastujú so studenými farbami a drsnými ulicami krajiny mŕtvych.
Krajina mŕtvych je prostredie, ktoré je neustále v noci, čo ponúkalo Feinbergovi určité výzvy, ktoré sa špecializovali na použitie farieb ako akýchsi tabúľ nálady pre film - tmavé farby vyvolávali tmavšie emócie, zatiaľ čo svetlejšie pozitívne. Je to vizuálne rozprávanie príbehov 101, ale Feinberg musel z toho veľa vyhodiť Kokos:
To, čo robíme, je mapovanie emócií scény ... takže premýšľame o veciach, ako je denná doba, aké je počasie, aké farby používame na diktovanie emócií. Uvedomili sme si, že nás čaká významná výzva, pretože pre denný čas je to vždy noc, pre počasie nie je počasie a pre farbu je to každá farba, ktorú si dokážete predstaviť.
Feinberg využil svoje skúsenosti z Mexika ako usmernenie pri osvetľovaní krajiny mŕtvych bez dopadu na farebný scenár filmu. „Inšpirovala sa sviečkami na cintorínoch a rôznymi druhmi svetiel, ako sú napríklad žiarivky pochádzajúce z jednej žiarovky zavesenej na drôte u pouličného predavača, cintorínov, kde získate„ deku sviečok “, ale iné farebné svetlo je visí na strome ... “Živé farby Dňa mŕtvych pomohli aj jej prípadu, keď jej umožnili kúpať sa v zemi mŕtvych pri slávnostných párty svetlách, ktorými je Mexiko každoročne zdobené. V skutočnosti bolo množstvo svetiel v Zemi mŕtvych také živé, že hrozilo, že (doslova) zatienia živé mesto Santa Cecilia, ktoré je vykreslené ako prašné mesto, v ktorom sídli Miguelova priama rodina. Ale každá krajina mala svoje vlastné odlišné farby a vzhľad, povedal Feinberg:
Keď sa dostaneme do Santa Cecilia, nechávame priestor pre živosť Krajiny mŕtvych, stále si ju však nechávame na tomto veselom mieste. Nikdy nechceme, aby to pôsobilo bezútešne, pretože si ctíme Mexiko, ktoré sme si mysleli, že je také bohaté a úžasné, tým, že tieto slnečné a nádherné farby vybieli slnko a vrstvy starnutia. Čo tiež ponecháva priestor na to, aby ozdoby z dovolenky skutočne vyskočili.
Dejiny sa tvoria
Mesto mŕtvych má takmer steampunkovú kvalitu, s vežami a industralistickými kovovými konštrukciami a konštrukciami visiacimi na skromných starších domoch. Ale Kokos dizajnérsky tím sa nie vždy rozhodol, že to urobí týmto spôsobom. Chris Bernadi, vedúci súborov, odhalil niektoré z ich raných nápadov na Zem mŕtvych, vrátane doslova Stromu života, obrovského futuristického moderného mesta a ďalších. Bez všeobecnej predstavy o tom, ako si Mexičania mysleli, že vyzerá posmrtný život, dostal Bernadi a jeho tím za úlohu vymyslieť to od nuly. Povedal:
Mesto mŕtvych bolo pre nás skutočne jedinečnou výzvou, keď nás Lee požiadal, aby sme vytvorili svet, ktorý bol ako niečo, čo nikto nikdy predtým nevidel.
Ale samozrejme, všetko v histórii niekto niekedy videl. Takže Bernadi a dizajnérsky tím urobili práve to - čerpali z mexickej histórie a budovali svoje neskutočné mesto.
Vrátili sme sa späť a spomenuli sme mesto Oaxaca, ktoré inšpirovalo veľa krajiny mŕtvych, a všimli sme si, že tam boli tieto budovy, ktoré vyzerali, akoby boli zaseknuté v iných budovách, kde bola omietka a kameň, a vyzeralo to ako nejaké budovy len viseli zo štruktúr. A formovali sa v niektorých z týchto zaujímavých uhlov a vytvárali susedstvá. Niektoré z tých vertikál, ktoré sme dúfali zachytiť.
Oaxaca - rovnako ako Mexico City, ktoré sa Bernadi páčilo pre svoje vodnaté okolie - tvorili základ pre ich mesto. Zasekli domy a stavby do seba, aby vytvorili tieto nepraktické špirálovité veže, ktoré navždy stúpajú, pokiaľ existujú ľudia, ktorí musia prejsť posmrtným životom. A tým si vytvorili vlastnú históriu, povedal Bernadi:
Vo vežiach je pre nás história akosi napísaná v tej výške veží. Myšlienka je, že keď sa to prvýkrát naplnilo, boli to staroveké kultúry a primitívne kultúry, ktoré viedli k akýmsi mayským pyramídam a kamenným stavbám, ktoré viedli k občianskym stavbám v koloniálnej ére, ktoré viedli k polovici 20. storočiathstoročia, až po modernú výstavbu. Ľudia vždy umierajú, takže zem stále rastie, je to tento dynamický druh miesta.
Trolejbusy a ulice krútiace sa po meste tvorili súdržný prvok, ktorý spájal ich úžasu inšpirujúce veže. A ďalšie prvky histórie boli namačkané aj do krajiny mŕtvych. Stanica Marigold slúžila ako „akýsi viktoriánsky DMV“, kde kostry musia prechádzať byrokraciou aj v posmrtnom živote, aby mohli vidieť svojich blízkych. A toto je Pixar, niektoré veľkonočné vajíčka obrazov lebiek sú roztrúsené po Zemi mŕtvych, „niektoré pevné, iné pominuteľné“, aby vám jemne pripomínali, že to bolo iné miesto. A Lee Unkrich zaručuje, že sú minimálne tri Svietenie odkazy vo filme.
Pokračujte v čítaní Svet Coco ovplyvnený Johnom Wickom, Hayao Miyazaki, mexická história
