Herec, spisovateľ, spevák, textár, hudobník, držiteľ Oscara a pozostalý - už viac ako päť desaťročí Paul Williams bolo toto všetko a ešte viac. Ako herec sa objavil vo všetkom Bitka o Planéta opíc do Smokey and the Bandit a Baby Driver . Ako skladateľ písal hity pre skupiny The Carpenters, Three Dog Night a Hellen Reddy, ako aj Monkees a Daft Punk. Napísal texty piesní Loď lásky téma, hrané v Bugsy Malone na javisku aj na plátne a napísal desiatky a piesne pre desiatky filmov. Je dokonca vedúcim organizácie ASCAP, ktorá udržuje autorské práva pre skladateľov. Momentálne je v počiatočných fázach adaptácie Guillerma Del Tora Pan’s Labyrinth ako muzikál.
Napriek všetkým svojim úspechom je Williams tiež jedným z najštedrejších a najlaskavejších ľudí, s ktorými sa pravdepodobne stretnete. Prakticky z neho vyžaruje ľudstvo a je v ňom teplo a ľahká náklonnosť, ktorá je priam pokorujúca. Je ľahké nechať sa pod jeho prítomnosťou, trochu cynickým, presvedčiť, že nikto nemôže byť taký, ale pri rozhovore s ním sa tento pocit ešte viac prehlbuje. Stretli sme sa, aby sme sa porozprávali o úlohe, ktorá je pre niektorých jeho najikonickejšia - Labuť v filme Briana DePalmu z roku 1974 Fantóm raja . Williams bol pôvodne poverený hudobnými povinnosťami (súbor piesní, ktoré napísal vo svojom hoteli po koncertoch počas otvorenia Lake Tahoe pre Lizu Minnelli), ale DePalma si čoskoro uvedomil, že pre svoj film našiel svojho Spectorovho diváka. Tento film bol hlavným prepadákom na väčšine trhov, ale osudom mesta Winnipeg ho objala Manitoba a William zasa klasiku.
O niekoľko desaťročí neskôr láska k Fantóm stále oplýva generáciou vychovávanou k drsnému filmu a Williams pomáha rozprávať príbeh v Malcolmovi Ingramovi a láskavom dokumente Seana Stanleyho Fantóm Winnipegu . Williams sa zúčastnil svetovej premiéry dokumentu na filmovom festivale Fantasia v Montreale a chvíľu trvalo, kým hovoril o svojej hudbe, kariére a niektorých pozoruhodnejších spoluprácach. Jeho nadšenie malo tendenciu viesť ho mnohými smermi, zdanlivo naraz, ale nechať muža koncertovať s mnohými jeho skladbami, aby predviedol, ako pracovali s daným projektom, je jednou z tých pozoruhodných skúseností, na ktoré čoskoro nezabudnem. .
Tu, výlučne pre film, je rozhovor s legendárnym Paulom Williamsom.
***
Skvele ste písali o náklonnosti k „Staromódnym milostným piesňam“, ale s Fantóm dostali ste za úlohu písať hudbu budúcnosti. Mohli by ste hovoriť o výzve zakročiť a napísať text aj hudbu, pričom usmernením od Briana de Palmu musia byť nielen úžasné, ale aj nesmrteľné piesne?
Neviem, či som k nim pristupoval ako k skutočne nesmrteľným. Myslím, že jediná vec, ktorú som urobil a urobil som od začiatku, je prístup k písaniu piesní pre film nie tak, že by som sa pokúsil napísať úspešnú pieseň, ale aby som posunul príbeh a skutočne odhalil postavu. Jednou z veľkých nehôd v mojom živote - nie, je to dar - je to, že keď nedostanem niečo, čo chcem, dostanem niečo, čo je lepšie. Začínal som ako herec a nemohol som sa tým živiť. Jedna z prvých vecí, ktorú som v živote napísal, keď som spieval „Bubba Bubba Bubba“, sedel na schodisku šatne, a Robert Duvall ma počul. Prešiel ma k režisérovi Arthurovi Pennovi, ukázal som mu pieseň a povedal: „Rozžiar ho!“ Nakrútili to, je to vo filme. Je to, akoby vesmír hovoril: „Venujte pozornosť! Hudba vás prenesie do kina! “
Pozeráme sa na svoje osobné histórie a niekedy sa trochu prehneme, či nám niekto šepká. Beriem to absolútne ako fakt. Vedeli ma k tomu, čo presne musím urobiť.
Keď sa pozriete späť, ako vnímate hudbu z Fantóm raja vydržal? Lyricky je to v súlade s dejom, ale hudobne mi to vždy pripadalo ako výzva, ako kostým, ktorý nikdy celkom nesedí.
Myslím si, že od začiatku som písal skutočne dobré texty. Neviem, či sú to veci z minulého života, alebo čo, ale píšem dobré texty a časť z nich, pretože sú jednoduché. Rád by som bol Leonard Cohen, ale už to bolo obsadené. „ Tancuj ma až do konca lásky ”, daj mi kurva pauzu! Lepšie už nebudeš.
No, tvoja pokora stranou, dám ti príklad veľkosti, lyriky, ktorej pochopenie mi trvalo celé desaťročia. 'Prečo je toľko piesní o dúhach?' Poznám jednu ďalšiu pieseň o dúhe, ktorú si tiež obľúbil a ktorú spievala Judy Garlandová v tom kansaskom filme. Ale vždy mi uniklo, že to nie je celá čiara - Celá lyrika znie „prečo je toľko piesní o dúhách a čo je na druhej strane ? “ Je to hlbšia metafora o tom, že hľadáme krásu nad rámec toho, čo vidíme pred sebou, nielen že si vážime priehľad.
Kenny Ascher, napísal som sa do toho hrozného zasraného kúta. [Spieva] Prečo je toľko piesní o dúhach a čo je na druhej strane? | Dúhy sú vízie, sú to iba ilúzie a dúhy nemajú čo skrývať. Ježišu, čo sme teraz urobili?
To, čo sme urobili, sme si dali šancu vziať Kermita spoza rečníckeho pultu z pódia a umiestniť ho do publika. [Spieva] Bolo nám teda povedané a niektorí sa tomu rozhodli veriť, viem, že sa mýlia, počkajte a uvidíte . Kermit položil otázku, ktorá predstavuje otázku spochybňujúcu dušu, vyšiel a povedal, že na ňu neviem odpoveď, ale jedného dňa ju nájdeme.
To sme neplánovali.
Neviem, či ste fanúšikom Streisandovej z roku 1976 Hviezda sa narodila , ale moja obľúbená pieseň na obrázku je „One More Look at You“. Večeral som s Jamesom Masonom [hviezda verzie z roku 1954] a povedal som: „Vieš, napísal som pieseň do nového Hviezda sa narodila na základe tvojho riadku ‘Chcel som sa na teba ešte raz pozrieť „“ Povedal: „Ach, neverím tomu, nevidel som to už roky.“ Jeho žena povedala: „Ach, James, to je kravina - zachytil som ťa, ako si to sledoval asi pred dvoma týždňami!“
Píšeme pieseň na otvorenie Zrodila sa hviezda pre Kris Kristofferson [Spieva] Pozorne sleduj, teraz sú tvoje oči ako prsty, dotýkajú sa môjho mozgu . Potom prejdeme na koniec, keď nájde pieseň, s ktorou pracoval Ešte jeden pohľad na vás Mohla by som sa naučiť meniť hviezdy a meniť aj naše šťastie | Nechajte si súhvezdia vymaľovať aj váš portrét Takže celý svet môže zdieľať túto úžasnú stránku Svet by sa mohol každú noc skončiť ešte jedným pohľadom na vás Ešte jedným pohľadom na vás Chcem sa na teba ešte raz pozrieť sleduješ ma teraz? ...
Išli sme do prdele, počkaj chvíľu! To sme neplánovali! To je darček, samozrejme, viete, čo hovorím?
Vraciam sa k Fantóm , jedným z mojich zápasov s filmom bolo, že vaša hudba má pocit, že sa snaží niečo navrhnúť, a nie som si istý, či to celkom dosiahne. Chceme osláviť tento prepadák, ktorý si teraz našiel svojich fanúšikov, ale to by mohlo zase prehliadnuť jeho chyby. Aké sú vaše vlastné boje pri zmierovaní sa s prácou Fantóm raja ?
Myslím, že sú skladby, v ktorých melódie, ktoré sa fanúšikom zjavne páčia, myslím, že by som si dal ešte raz. Hudobne by som urobil niečo iné. „Somebody Super Like You“ je pre mňa trochu číslami. Je to trochu všeobecné. Myslím si, že kvalita textov je silná, a myslím si, že piesne vo všeobecnosti fungujú. Existuje niekoľko miest, kam idem, jeez, rád by som absolvoval ďalší pokus.
Poviem vám, čo je podľa mňa najlepšie písanie filmu: Peklo toho .
To je to, ktoré stále hráte naživo a ktoré spievate na konci filmu.
Zaujímavosťou na ňom je, že keď sa film končí, bol napísaný pre pohrebnú scénu, ktorá nikdy nebola natočená. Viete o tejto pohrebnej scéne?
Nie. Nie som z Winnipegu.
Môj obľúbený line in Fantóm je „Atentát? Žijete v televízii od pobrežia k pobrežiu? To je zábava! “ Tam sme v tom okamihu boli. Pozerali sme sa na vojnu vo Vietname, keď sme večerali naše televízne večere. Hranica medzi zábavou a hororom sa teda vytráca. Ale mala tu byť scéna, keď ste po smrti Beefa na tomto cintoríne, na zemi sneh alebo čokoľvek iné, s otvoreným hrobom a rakvou nad ním. Existujú mikrofóny a sledujete riadky naspäť do pohrebného vozidla a vo vnútri pohrebného záznamu pre záznamy smrti je moja postava Swan. Na samom konci je vec, keď malé dievčatká chodím okolo ľudí v kruhu, držím sa za ruky a malé dievčatko beží vpred a ona začína tancovať na rakve. To, čo som napísal, bolo také Nino Rota, takže som na to skutočne hrdý.
Táto zarážka obsahuje nedocenenú prácu, ktorú ste odviedli s Elaine May. Ishtar je o to veľkolepejšie, že to, čo píšete, sú veci, o ktorých nám hovorí film predpokladaný byť zlý, ale je to úžasne dobré. Výzva v roku Fantóm sme my povedal je vynikajúci a okamžite hodnotíme, či hudba žije ako majstrovské dielo, o čom sme informovaní. Cítite rovnaký kontrast a napätie, keď sa pozeráte späť?
Och, úplne to robím a vážim si to.
S Elaine May som napísal päťdesiat piesní. Ak boli vo filme dva riadky piesne, chcela, aby som napísal celé dielo a potom ho to naučil Warren Beatty a Dustin Hoffman. Nechala ich zaspievať, pretože povedala, že keď som to spievala, znelo to ako platňa. Stále som písal piesne a ona šla, nie, to nie, napriek tomu mi nepovedala, čo chce. To isté s hercami by urobila ešte raz, povedala: „Ja to budem vedieť, keď to uvidím.“ Nechala ťa ísť a ísť a nakoniec som napísal: Že kosačka dokáže všetko , a to ju dostalo.
Čo je samozrejme lyricky šialené.
A najlepšou časťou je most, ktorý mnoho ľudí nikdy nepočulo, ale je to V sobotu ráno sa zvuk kosačky dotýka mojej duše | Vracia spomienku na prvú letnú lásku, na nás a Willu To, že kosačka na trávu dokáže všetko, je úžasné | Vidím ju stáť na záhrade mojej mysle Praskne si kĺby na rukách a chrasta, ktorá je na kolene, nezmizne | Vidím ženu čakajúcu v jej očiach a vidím lásku | Ale nevidím Brooklyn Dodgers v L.A. | To, že kosačka na trávu dokáže všetko, je úžasné. Elaine povedala „to je to, čo hľadám!“ a zrazu som bol mimo a bežal.
kto vlastní práva na godzillu
V Ishtar sú to dvaja skladatelia, ktorí sa zle porovnávali, a práve preto sú zlí. Ja ako herec som sa stal týmito dvoma [písaním piesní]. Hovoriť pravdu môže byť nebezpečný podnik Úprimné a populárne nejdú ruka v ruke je skvelá úvodná linka a potom to pokazia. Ak pripustíte, že viete hrať na akordeóne | Nikto vás nezamestná v rokenrolovej kapele .
V roku 1989 by si nikto nehral na harmonikára. Teraz je to samozrejme kľúčové. Akýkoľvek nástroj, vstúpte tam! Zlepšili sme sa.
Toto je pre mňa kritický bod pre vašu prácu - In Ishtar , rozpoltenosť, pochybnosti o sebe samom narážajú. S Fantóm raja je to všetko o slepých ambíciách za každú cenu. Pripadá mi to ako dve strany jednej mince, dva konkurenčné a kontrastné aspekty vašej pozoruhodnej kariéry.
Najzaujímavejšie je, že mi nikto nikdy nepovedal, to, čo si práve povedal o hudbe, a máš pravdu, máš úplnú pravdu.
Nakoniec sa do toho ponoríme viac Dúhové pripojenie . Aké to bolo uviesť tento album do života, brať vážne precítenú žabu?
Kermit je najmocnejšia postava, s akou som kedy pracoval.
S Jimom Hensonom sme sa podieľali na produkcii albumu. S Kennym sme napísali pieseň a šli sme do záznamu. Jim tam spieva v vokálnom stánku so slúchadlami na ušiach a my prehrávame nahrávku, aby sme nahrali, a niečo chýba. Myslím, že som bol ten, kto povedal: „Prečo nedostaneš Kermita?“ Takže sme dostali tú partiu a ja som v podstate sledoval, ako Kermit spieva. Bolo to jedno. Hotový. Kúzelný.
Ak ste niekedy mali rozhovor s Frankom Ozom a Piggym a Jimom a Kermitom, bolo nás v rozhovore päť. Je to najpozoruhodnejšia a najzdravšia osobnosť rozdelenia, akú som v živote videl. Veľkým požehnaním od Jima Hensona bolo: „Nemysli na svoju disciplínu, nemysli len na svoje remeslo hrať pri tomto. “ Nechajte premýšľať o remesle z cesty a zvyšok vyjde na povrch.
Čím dlhšie to robím, tým viac to cítim.
