Oscarom ocenený návrhár kostýmov Alexandra Byrne pracoval na mnohých predchádzajúcich filmoch z dielne Marvel Studio, je však výzvou prispôsobiť sa Doctor Strange Kostým pre veľké plátno bol ťažší, ako si vôbec dokázala predstaviť.
Naše nasadené spravodajstvo z filmu Doctor Strange uzatvárame krátkym rozhovorom s návrhárkou kostýmov Doctor Strange Alexandra Byrn . Na našich návštevách setov sa zvyčajne rozprávame s návrhármi kostýmov, ale zvyčajne nezverejňujeme celé prepisy rozhovorov, ktoré často začleňujeme do našich správ o návšteve setov. Ale tento rozhovor mi pripadal zaujímavejší a myslel som si, že by ste mohli tiež. Takže tu je náš rozhovor Alexandra Byrna s doktorom Strangeom.
Kevin Feige povedal, že sa vás musíme opýtať na plášť.
Alexandra Byrn: Áno, ďakujem mu za to.
Môžete hovoriť o výzve vytvoriť plášť a zmeniť ho na niečo filmové?
remake pokračovania Nočnej mory na Elm Street
Alexandra Byrn: Áno, bola to veľká výzva. V komikse je to úžasné a samozrejme máme praktické obmedzenia. Obojok v komikse je obrovský a ak by ste mali niečo také veľké, nikdy by ste nevideli tváre svojich hercov. Ide o získanie ducha a pre nedostatok iného slova kúzlo. Byť uchvátení plášťom. Plášť je vnímavý, takže má svoj vlastný charakter. Chcete niečo, čo má úžasný zmysel pre históriu, starovek a čo je samo o sebe prežitkom. Je to zmes kreslenia a stavby nie tela. Môžete kresliť veľa, ale nakoniec bude závisieť od zakrytia látky, ktorá bude určovať, ako bude plášť fungovať. Máme tendenciu útočiť na dva fronty. Potom som naozaj chcel, aby ste sa dozvedeli viac o plášti, tým viac ste ho videli.
Je zrejmé, že v komikse je farebná paleta. Myslím si, že červená a zlatá má obrovské množstvo batožiny, čo tomuto filmu nijako zvlášť nepomáha, a tak som sa rozhodol ponechať ju v zásade monochromatickú, aby tu boli všetky podrobnosti. Keď pôjdete viac do detailu, získate viac z plášťa. Veľkou výzvou bola myšlienka asymetrie, či už sa len pýtam: „Čo sa môže na tomto plášti líšiť?“ Malo to dobrý pocit. Aby to bolo možné dosiahnuť, má na jednej strane čiastočne prispôsobené rameno. Je to úplne nová hra, ktorú som nikdy neriešil. Nenazvem to cintorín, ale určite máme koľajisko prototypov, ktoré nás všetky niečo naučili. Skutočne ide o prácu s látkou a procesmi. Zakaždým, keď do plášťa pridáte niečo iné, zmení sa to váha, rovnováha a správanie.
Koľko prototypov ste prešli pred pristátím k tomuto finálnemu dizajnu?
Alexandra Byrn: Niektorí sa nikdy úplne nedostali k úplnej realizácii. Poviete: „Nie, to nefunguje“ alebo „Áno, to funguje.“ Pravdepodobne poltucet, ale viac druhov stolov a nápadov. Praktické verzie. Tkanina, vlna, z ktorej pochádza, pochádza z Japonska. Chodím na veľtrh textilu v Paríži s názvom Premiere Vision, kde uvádzajú na trh všetky nové látky. Nič nie je vyrobené v dĺžke vzorky. Ak si niečo vyberiete, musíte si to objednať. Je dosť ťažké rozhodnúť sa o niečom takom veľkom, ako je plášť, z kusa vlákna, ktoré uvidíte, bude tkané na 90 metrov. Naozaj musíte vidieť tieto dve farby dokopy a všetky podobné veci. To bol celkom hazard. Termíny čakania na príchod látky sa stanú dosť strašidelnými.
Chystáte sa prakticky vytvoriť sily plášťa?
Alexandra Byrn: Je to zmes.
Zdá sa, že existuje veľa zjednotených prvkov pre jednotlivých čarodejníkov, ako aj ich vlastný individuálny vkus. Ako postupujete pri zvažovaní oboch pri vývoji ich vzhľadu?
Alexandra Byrn: V zásade ide o stavbu Kamar-Taj, kde máte rôzne úrovne. Máte nováčika, učňa a učeníka a potom majstrov. Je zrejmé, že chcete, aby páni mali svoju individualitu a charakter. Postupom v škole sa zvyšuje druh individuality. Všetko je to však založené na étose Kamar-Taj. To je odkaz, ku ktorému sa vždy vraciate. Pozerám sa na komiksy a robím veľmi eklektické tabule nálady s nápadmi a obrázkami, ktoré súvisia s postavou alebo príbehom. Je to niečo ako točenie tanierov. Postupne iba kradnete svoje nápady. Od prvého Thora, ktorý bol mojím prvým v Marvel Universe, som sa určite veľa naučil. Myslím, že tento druh je vo vás zabudovaný. Veľa z toho je dosť inštinktívne. Ľudia sa pýtajú: „Ako sa tam dostanete?“ Niekedy si prezerám kostýmy, ktoré sme dodali, a pýtam sa sám seba: „Ako si sa tam dostal?“ Nemôžete ísť iba z bodu A do bodu B. Je to cesta evolúcie.
Na opaskoch vyzerajú mosadzné kĺby. Čo je to?
Alexandra Byrn: Hmmm ...
Je to prísne tajné?
Alexandra Byrn: To by mohlo byť. Myslím, že je to čakanie a uvidíme. Možno by som kazil veci, keby som ti o nich povedal.
Ako dlho trvalo vyrobenie plášťa v jeho konečnej podobe?
Alexandra Byrn: V konečnej podobe, keď sa rozhodne o všetkom, je to asi päť dní. Ale na tom pracuje dosť veľa ľudí. Veľa oddelení. Máme zošívačky, vyšívačky, kožených pracovníkov, strihače, textil - pretože všetka podšívka je potlačená, zafarbená a prehnaná. Stávajú sa tam šťastné nehody, ktoré sa stanú súčasťou toho, ako sa to robí. Je to veľmi organický proces. Sú veci, ktoré chcete urobiť, a ďalšie veci, ktoré sa dozviete na ceste. Potom si išiel ešte k ďalším veciam: „Ó! Funguje to!' To bol na prvom mieste Thorov plášť. Keď všetky záhyby zapadli na svoje miesto vzadu, bolo to veľmi cvakavé cvičenie. Išli sme: „Len sa tu zastav!“
Existuje veľa variácií Divného kostýmu pre rôzne scény?
Alexandra Byrn: Je to v podstate jeden. Inak si nemyslím, že by ste uverili, že je to jeho oblečenie, ak sa neustále drasticky mení. Existujú rôzne verzie, pretože chcete vyhovieť postrojom a podobným veciam, ale zámerne ich prispôsobíme tak, aby vždy vyzerali rovnako. Prakticky existujú určité rozdiely, ale nie naozaj.
Existuje význam pre vzory vo výstelke tuniky?
Alexandra Byrn: Nie, to bola výšivka na hrudi podivnej tuniky, ktorá je založená na logu komiksu. Chcel som komiksu vzdať úctu, a tak sme túto myšlienku výšivky a symbolov rozvinuli v rámci Kamar-Taju. Ale opäť, rovnako ako plášť, som chcel, aby to bolo niečo, o čom sa dozviete viac.
Predtým, ako bude v ikonickom oblečení, ako pristupuje Strange neurochirurg k získaniu kostýmu?
Alexandra Byrn: Ide sa učiť do Kamar-Taju a postupuje v radoch.
Ale stále je to veľmi zvláštne?
Alexandra Byrn: Ó áno. A je o ňom a o plášti skutočne dosť veľký príbeh.
Keď navrhujete jedinečne vizuálnu postavu ako Ancient a jedinečnú vizuálnu herečku ako Tilda Swinton, ako sa staviaš k kostýmu?
Alexandra Byrn: Spravidla, keď začínate s postavami, prvá vec je scenár. Vaša dizajnérska práca je o rozprávaní príbehu. Neskôr prichádza na rad casting, ale je to obrovská súčasť. S hercami pracujem dosť organicky. Ide o ich rozsah a propagáciu. Ich pohyb a sfarbenie. Niektorým ľuďom nemôžete dať nejaké farby alebo konkrétne odtiene farieb.
Počujeme, že je keltská čarodejnica. Informuje niečo z toho návrh kostýmov?
Alexandra Byrn: Nepovedal by som, že má obrovský vplyv. Určite to tam hrá. Myslím si, že všetky tieto kostýmy sa vyvíjajú. Pokúšate sa nastaviť rozpory a vzájomné porovnania, takže ide o kombinovanú informáciu. Nie je to len jeden klinec na hlave.
Stephen Colbert, hobitská cameo scéna
Existujú nejaké ďalšie kultúrne prvky, ktoré sú preskúmané v kostýmoch iných postáv?
Alexandra Byrn: Idem na väčší obrázok. Ako som už povedal, robím tieto náladové dosky. Po čase ste s týmito myšlienkami žili tak dlho, že sa stále viac a viac destilujú. Sú to rotujúce taniere. Vyberáte veci a vyvážite ich. Miešate nápady tak, aby zodpovedali príbehu komiksu aj príbehu filmu.
(Byrn je povedané, že má dovolené diskutovať o Sling Rings)
Alexandra Byrn: Sú to krúžky Sling Rings. Sú súčasťou vybavenia, ktoré získate cez Kamar-Taj, keď vystúpite za určitú úroveň. Nechám niekoho iného, aby vysvetlil, čo robí.
Navrhovali ste každý individuálne? Každý je iný.
Alexandra Byrn: Áno.
Prezrádzajú o každej z postáv niečo iné?
Alexandra Byrn: Áno. Áno. Môžete ma vidieť panikáriť.
Môžete hovoriť o tom, ako využívate farbu a látku na informovanie konkrétnych postáv?
Alexandra Byrn: Áno. Farbu používam veľmi inštinktívne. To som si ani neuvedomoval, keď som robil Guardians of the Galaxy. Každý mal inú farbu pleti. Celé týždne som bol paralyzovaný tým, do akej farby dať ľudí, pretože som už nepracoval s tónom pleti. Myslím si, že farba je pre návrhára kostýmov jedným z vašich najväčších zariadení na rozprávanie príbehov. Ťaháte pozornosť a hráte sa s kompozíciou. Hlavným spôsobom, ako začnem prideľovať farbu, je to, že pochádza z komiksu. Od toho sa všetko začína.
Ako potom formujete tieto kostýmy tak, aby odrážali, ktorá postava je vo filme?
Alexandra Byrn: Sú to obidve zložky. Je to ako pridávať prísady do koláča. Ide o vyváženie. Povedal by som, že veľa praktických rozhodnutí, ktoré robím, je vhodné. Sú na tele a zvyčajne súvisia s pohybom. V tomto filme si myslím, že je dôležitá silueta, ktorá pravdepodobne pochádza z tejto myšlienky o plášti.
Musíte premýšľať o myšlienke, že vaša práca bude žiť v budúcich filmoch Marvel?
Alexandra Byrn: Nie, páči sa mi, že je výzvou niekoho iného. Tým som si prešiel na prvých Avengeroch. Myslím si, že príbehy o pôvode musia byť pravdivé. Robíte ich pre tento príbeh najlepšie, ako viete. To je veľká výzva, keď sa vesmír začne spájať, a vy sa pýtate: „Ako to na Zemi funguje?“ Veľa štastia!
Koľko času tráviš nad všednejšími vecami?
Alexandra Byrn: V šatni je to toľko času. Ale v čase prípravy je to oveľa menej času, pretože si ho môžete ísť kúpiť. Môžete si kúpiť možnosti a vybrať si, čo sa vám páči. Ale v tomto budujete prototypy a dodacia lehota je oveľa dlhšia.
