(Vitajte v Mix filmu , kde nájdeme filmových príbuzných a hľadáme zaujímavé spojenia medzi novými vydaniami a staršími filmami, ktoré nám umožňujú prehodnotiť a vychutnať si to, čo je v našich kinách, ako aj obľúbené položky na našej poličke. V tomto vydaní: Rupert Sanders ‘ Duch v škrupine .)
Elon Musk je na pokraji strkanie AI do našich mozgov a Scarlett Johansson sa tento týždeň dostane do kín, aby nám predal, aké cool môže byť stať sa kyborgom. Po takmer troch desaťročiach v povedomí verejnosti, najskôr ako nádherne náročná manga a potom ako hraničná animácia, Masamune Shirow’s Duch v škrupine sa vyvinul do ľudskej podoby.
čo prichádza na netflix vo februári 2019
Nájsť filmy, ktoré sa dajú pozerať popri tom, nie je ťažké. Kyberpunkové využitie oddielu 9 verejnej bezpečnosti, ktoré prenasleduje hackera mysle, inšpirovalo technologické predstavy mnohých moderných filmov (nehovoriac o zavedení série troch animovaných filmov, televíznych seriálov a niekoľkých originálnych videozáznamov).
Duch v škrupine je krstná mama, ktorá prišla v pravý čas na opätovné spustenie vízie budúcnosti poháňanej začínajúcim internetom, naším vzťahom k AI a takmer nevyhnutnosťou našej fúzie so strojmi. Ukázalo sa, že jedinou ťažkosťou pri hľadaní jeho rovesníkov je hľadanie príkladov, ktoré vidia budúcnosť rovnako optimisticky ako ona.
pavúčí muž ďaleko od domáceho záporáka
Matrix
Najprv musíme vyjsť z cesty zjavne. Prelomové majstrovské dielo sestier Wachowských je vlastne prvou živou akciou Duch v škrupine . Len ako GitS bol inšpirovaný „Neuromancerom“ Williama Gibsona Matrix rozsiahle požičal nielen od GitS Mentálnej DNA, ale aj priamo z jej vizuálu. Inšpirácia je fantasticky jasná.
Nahé telo dospelého plodu, ktoré vystupuje z tekutiny, zátky krku a dokonca aj niektoré akčné rytmy by mali vyzerať dobre. Miešanie človeka a stroja je skutočne iba začiatok, takže ich sledovanie zozadu dozadu ponúka zaujímavý pocit deja vu - ako keby Matrix ponúka temný pohľad na to, čo sa mohlo stať roky po technologickej stagnácii Duch v škrupine , keď sa stroje začali nudiť našimi slabými, mäsitými nezmyslami a uvedomili si, ako dobre sme pri výrobe energie.
Lucy
Absurdné (vynikajúce) akčné švihnutie Luca Bessona je jednou časťou Duch v škrupine , jedna časť Bez limitu , vrhajúca hviezda Scarlett Johansson do pozície náhodnej drogovej mulice, z ktorej sa stal superhrdina. Namiesto neurálneho šnurovania a invazívneho internetu tento film pomocou chemikálií zasekáva ľudskú myseľ a pretvára obľúbený mýtus kina o nás, že „používame iba 10% nášho mozgu“ do štartovacej pištole, v ktorej je cieľovou čiarou Charles Xavier. A keďže sme všetci vo veľkom inšpiratívnom guláši, Lucy je tiež v podstate Neo, ktorá sa vyvíja z dronu wan work do čarodejníka ohýbajúceho realitu. To, rovnako ako jej výkon ako Black Widow, nám dáva nahliadnuť do jej schopností ako akčnej hviezdy s asistenciou CGI. Bude zaujímavé sledovať, aký podobný je jej protagonista Duch v škrupine Lucy.
Sériové experimenty Lain
Pokiaľ ide o podivné anime anime, táto séria z konca 90. rokov ju dostala do piky. Hromadenie filozofie identity, prenikanie počítačov a sprisahania na vysokej úrovni, Sériové experimenty Lain sa zameriava na mladé prímestské dievča vtiahnuté do rozšírenej vízie internetu s názvom The Wired, keď niektorí jej spolužiaci dostanú e-mail od dievčaťa, ktoré sa zabilo. V kontexte jej vlastného psychologického zmätku séria skúma tenkú hranicu medzi realitou a simuláciou, pričom ju kladie ako základný pilier udržiavajúci dva svety oddelené a láka ju, aby sa tejto separácie vzdala tak, že zomrie, aby sa jej telesné vedomie dostalo odlúpnutý. Páči sa mi to Duch v škrupine , v hre mačky a myši so zvedavým hrdinom existuje aj počítačový génius, ktorý mení strany, ale hlavným tematickým rozdielom je druh skúmania samovrážd a duševných chorôb, ktorý by neskôr odrazil film Marion Cotillard’s Mal v Počiatok . Keď preletíme Turingov test, budeme musieť počítať s nejasnou hranicou medzi realitou a jej virtuálnym náprotivkom.
žiadna krajina pre analýzu starých mužov
Kolos v New Yorku
Po získaní „Medzinárodnej ceny za mier“ zomrel Jeremy Spensser (Ross Martin) pri autonehode, ale jeho slávny otec mozgového chirurga (Otto Kruger) nedá dopustiť na svojho syna alebo na svoj potenciál zmeniť svet. Transplantuje teda Jeremyho mozog do groteskného automatu, aby mohla pokračovať v jeho humanitárnej práci. Ukázalo sa, že to mohol byť zlý hovor. Kontemplácia béčkového filmu Eugène Lourié o nebezpečenstvách budúcich technológií jednoznačne tvrdí, že vďaka strojom stratíme svoju ľudskosť tým, že nám ukážeme jeden z našich najlepších redukovaný na kovový obal jeho bývalého ja, ktorý vystreľuje laserovým lúčom.
O tom nemôže byť reč, v Kolos v New Yorku , ľudia a stroje nemôžu existovať v jednom tele, pretože mechanický prvok vytláča priestor, kde predtým bývala duša. Spensser končí so súcitom automatu aj s tým extra S v priezvisku. Spensser, ktorý je vyvrheľom mimo svojho prirodzeného tela, sa stáva zúrivým zabijáckym netvorom v rámci varovnej rozprávky, ktorá by mala ľudí podozrievavo obzerať po svojich mikrovlnách. Ak sa správa zobrazí na konci Duch v škrupine je, že ľudia môžu nájsť symbiózu so strojmi, posolstvom Kolos v New Yorku je to, že stroje nás vždy premôžu.
