Koniec Žiadnej krajiny pre starých, o 10 rokov neskôr

ਕਿਹੜੀ ਫਿਲਮ ਵੇਖਣ ਲਈ?
 

no-country-anton-chigurh



Odvtedy ubehlo takmer desať rokov Žiadna krajina pre starých , seizmické filmové spracovanie románu Cormaca McCarthyho, bolo najskôr v USA obmedzené. Režírované Joel a Ethan Coen , držiteľ Oscara za najlepší film za rok 2007, je súčasne ponorený do žánrových tropov a veľmi netradičný. Stále si pamätám, ako som pred sebou počúval dámu v miestnom indickom divadelnom posmešku “ To je všetko? Boo! “, Keď sa uzatvárali záverečné titulky.

Dej filmu svojím spôsobom funguje ako trójsky kôň a vzrušujúca žánrová premisa znižuje obranyschopnosť diváka pred všetkým arthouse. Vietnamský veterinárny lekár poľujúci v púšti narazil na miesto, kde sa zhoršila drogová dohoda. Uteká s taškou plnou peňazí na drogy a ocitne sa na úteku pred excentrickým nájomným vrahom, ktorý pomocou vzduchom poháňanej zajatej pištole vyslal na cestu dobrých Samaritánov a ďalšie nechcené značky ako ľudský dobytok.



Ak by to bolo všetko, čo film mal, o desiatich rokoch by sme o ňom nemuseli hovoriť. Čo dáva Žiadna krajina pre starých taká rezonancia sa stane, keď sa otvorí brucho jeho sprisahania trójskych koní. Potom sa film ukáže ako strašidelné, gramotné rozprávanie o smrteľnosti, niečo bohatšie a oveľa zmysluplnejšie ako jednoduchý stíhací thriller, o ktorom ste si mysleli, že ho sledujete. (Ak sa vám nejako nepodarilo tento film vidieť, spojlery ležať vpredu.)

dátum vydania star wars solo blu ray

no-country-llewelyn-moss

Tri perspektívy

Páči sa mi to L.A. Dôverné - ďalšie veľké literárne spracovanie I písal o nedávno - Žiadna krajina pre starého človeka sa sústreďuje hlavne na tri perspektívy. Llewelyn Moss v podaní Josh Brolin , funguje ako morálne sivý každý film. On je ten, ktorý sa vydá na cestu s plnou taškou peňazí z drog, len aby zistil, že napriek obrovským šanciam bojuje o prežitie. Pitbuly mu hrýzli na päty, muži so samopalmi sa prihlásili do motelovej izby hneď vedľa jeho a atentátnik, ktorý môže byť zosobnením samotnej smrti, sa cíti byť zaviazaný svojimi vlastnými vražednými zásadami, aby ho mohol robiť, bez ohľadu na to, či alebo nevráti peniaze.

Na jeho počesť je Moss vynaliezavý a na chvíľupodarí sa mu korčuľovať, pokiaľ nie celkom potvrdzuje tvrdenie svojej manželky, žemôže vziať všetkých prichádzajúcich. “ Zdá sa takmer pravdepodobné - a vzhľadom na konvencie kinematografie - nevyhnutné, že sa z tejto situácie dostane živý. Nanešťastie pre neho, podivne zabíjaného nájomného vraha Antona Chigurha ( Javier Bardem , v oscarovom predstavení), je skutočne na jeho stope. Len čo prijmete, že Chigurh stelesňuje Smrtonosnú škvrnu, niektoré veci vo filme začnú mať ďalší význam. Spôsob, akým sa vkradol do rámu, preletel krokmi mrzúna Carsona Wellsa v podaní Woodyho Harrelsona. Spôsob, akým sa zdá, že ho zmarila iba náhoda, či už ide o náhodnú dopravnú nehodu alebo náhodný výsledok hodu mincou.

Žiadna krajina pre starých bol nazývaný neo-westernom, a hoci prichádza na scénu neskoro po svojom úvodnom komentári, film obsahuje niečo ako kovboja, aj keď starnúceho, ktorý je v modernom svete opustený nezmyselným zlom. Početné zábery zblízka nám umožňujú prepychovať sa v skalnatých črtách tváre Tommy Lee Jones , ktorého postava, šerif Ed Tom Bell, poskytuje tretiu veľkú perspektívu filmu .

Rovnakým spôsobom malo šetrenie Cormaca McCarthyho triezvy účinok na bratov Coenovcov, keď zmiernili ich občasnú prehnanú chuť k nevšednosti s niektorýmiv skutočnosti sa prístup McCarthyho románu, ktorý je čoraz menej k zdrojovému materiálu, v skutočnosti zlepšil, posilnil dialóg, odstránil- nepodstatné prvky zápletky, ako je mladá stopárka a -len všeobecne robí príbeh štíhlejším, nepriaznivejším a efektívnejším.Jediná vec, ktorá pri prechode zo stránky na obrazovku mohla trochu utrpieť, je Bellova rola, ktorá je na začiatku asi príliš znížená, takže dôležitosť lakonického právnika nebude zrejmá až do konca.

Preč sú veľké časti Belliných kurzívových myšlienok, ktoré dávali prednosť každej kapitole knihy tým, čo literárny kritik Harold Bloom nazývané „apokalyptické morálne súdy“.Vďaka spôsobu, akým film vo svojom záverečnom dejstve podvracia očakávania publika, to niektorých divákov jednoznačne zanechalo (napríklad ženu, ktorá sedela predo mnou v divadle)zmätený, prečo film posúva perspektívu z Moss do Bell a končí tak, ako končí. Aby sme to vyriešili, musíme hovoriť o konci filmu.

najlepšie akčné filmy za posledných 10 rokov

Bell’s Two Dreams

Monológ, ktorý sa uzatvára Žiadna krajina pre starých - najmä jeho posledný riadok - by sa dal prispôsobiť pochmúrnej interpretácii. Ak je tento posledný riadok kľúčom k zmyslu filmu, potom by sa určite zdalo, že sa hlási k pesimistickému hľadiska. Sediaci pri raňajkovom stole so svojou manželkou, šerif, ktorý je teraz na dôchodku, rozpráva o dvoch snoch, ktoré sa mu v noci predtým snívali. Tieto dva sny, z ktorých prvý rýchlo odmietne, sú v podstate riffom proti starý citát, ten, ktorý sa často pripisuje Benjaminovi Franklinovi, ale v skutočnosti siaha ďalej:

'Nie je možné si byť istý ničím iným ako smrťou a daňami.'

Smrť a dane. Úmrtnosť a peniaze. K tomu sa to všetko vrhá.Zábavné je, že Bell si nemôže dobre spomenúť na sen o daniach. Zdá sa, že si pamätá iba to, že išlo o to, že dostal nejaké peniaze od svojho otca a potom o ne prišiel. „Dane“ sa tu považujú za vyjadrenie predstavy, že za život musíte platiť, ako napríklad majiteľ čerpacej stanice, ktorý stavil svoj život proti pretočeniu mince. Každé rozhodnutie, ktoré človek urobí, sa stáva malou stávkou na jeho vlastnú ďalšiu existenciu proti budúcnosti. Aj keď si to neuvedomujeme, stávkujeme. 'Celý život si to odkladáš,' hovorí Chirgurh. V neskoršom odseku knihy tiež dodáva: „A potom jedného dňa dôjde k účtovníctvu.“

Llewelyn Moss pochybil, keď si myslel, že sa môže dostať pred to. Ale samozrejme, nič v živote nie je zadarmo. 'Dom vždy vyhráva.' A tak Smrť konečne dobehne Llewelyna Mossa a volá ho na zodpovednosť bez okolkov mimo obrazovky. Myslíte si, že je ústredným protagonistom, rovnako ako ľudské ego stavia každého do pozície hrdinu vo svojej mysli. Ale nakoniec zomrie, každý z nás prejde a príbeh pokračuje.Fear the Reaper ...

Reaper dobehne aj Eda Bella Bella, ale Bell je toho plne oboznámený. Je to otázka toho, čo leží za smrťou (ak vôbec), čo ho necháva uvažovať o svojich dvoch snoch. Jeho zábudlivosť, nedôslednosť, s akou sa stretáva pri prvom sne, účinne rozptýli istotu daní a zdá sa, že smrť zostane jedinou.

no-country-carson-wells-chigurh

sila hviezdnych vojen prebúdza han solo zomiera

Ale je to všetko, alebo je v tme svetlo, niečo viac za ním? Priložený v jednoduchých, ale zároveň silných snímkach, Bellov druhý sen naznačuje túto predstavu, pretože vypovedá o tom, ako seba a svojho otca videl ako jazdcov v noci na snehu, pričom jeho otec jazdil pred ním, aby osvetlil tmu.

V rozhovoroch Tommy Lee Jones často pôsobí ako strohý a neústupný muž, ktorý netrpí bláznami rád. Rozprávanie pre Nestrihané v roku 2008 však ponúkol jednu zaujímavú príležitosť na záverečný Bellov monológ:

Posledný prejav je kontempláciou nádeje, snom o tom, aký svet by mohol byť temný a studený, nech by ním bola akákoľvek dlhá cesta. Že na konci viete, že pôjdete do domu svojho otca a bude teplo, alebo do ohňa, ktorý pre vás otec niesol a postavil. Posledná veta filmu je: „A potom som sa zobudil.“ Je to rozjímanie nad myšlienkou nádeje. Je to ilúzia? Je to iba sen? A ak je, je sen skutočný?

V Cesta , Nadviazanie na víťaza Pulitzerovej ceny, ktorý získal Cormac McCarthy Žiadna krajina pre starých romanopisec by sa vrátil k tejto myšlienke a použil podobné snímky s dialógom medzi otcom a synom o „nosení ohňa“. Režisér John Hillcoat adaptoval túto postapokalyptickú knihu na film a hoci sa mu väčšinou darilo, konečný výsledok nakoniec chýbal bez vznešenosti,pocit, akoby to bola iba neobvykle veľká epizóda Chodiaci mŕtvy . Vo svojej podstate však Cesta je viac pikareskný, menej zameraný na sprisahanie ako Žiadna krajina pre starých, a v tomto ohľade by to nikdy nemohlo dúfať, že bude rovnako dobrý ako všestranný film.

ako začať sledovať lekára, ktorý

Našťastie sme mali bratov Coenovcov, dvoch našich najväčších žijúcich filmových tvorcov, aby adaptovali jedného z našich najväčších žijúcich románopiscov na jeden z doteraz najväčších amerických filmov 21. storočia. S blížiacim sa desiatym výročím jeho hollywoodskej premiéry Žiadna krajina pre starých žije ďalej ako zavŕšenie dokonalého manželstva medzi filmom a literatúrou.

Nosíš oheň?