Posledná originálna séria služby YouTube Premium Pôvod premiéry tento týždeň. Prvá séria, ktorú vytvoril spisovateľ Mika Watkins, je sci-fi súborová šou. Paul W.S. Anderson Režíroval prvé dve epizódy a produkoval po boku Watkinsa.
V sérii je kozmická loď Origin na ceste do novej kolónie, ale niekoľko jej cestujúcich sa zobudí skôr. Keď skúmajú loď a snažia sa prísť na to, čo sa pokazilo, dozvedia sa tiež jeden o druhom, keď diváci uvidia ich backstory v flashbackoch. Účinkujú: Natalia Tena, Tom Felton, Sen Mitsuji, Nora Arnezeder a Fraser James.
Anderson hovoril s / Film po telefóne z natáčania jeho nasledujúceho filmu, Lovec príšer , založený na sérii videohier Capcom. Pôvod premiéry v stredu 14. novembra na YouTube Premium.
je na konci koncovky ukážka
Ako je Pôvod tvoj prvý televízny pilot? Boli za tie roky iné, o ktoré ste sa pokúšali?
Nie je to pilot, pretože išlo o priamu províziu, ktorá je na nej jednou z atraktívnych vecí. Na televíziu som v podstate nemal veľa času. Filmy som robil back-to-back už niekoľko rokov. Televízia je niečo, čo ja a moja žena veľa sledujeme. Začal som v televízii vo Veľkej Británii a vždy som sa chcel vrátiť k televízii. Vo svojom rozvrhu som mal túto medzeru. Pripravoval som sa na tento film Lovec príšer ale vedel som, že kvôli počasiu to nebudeme natáčať skôr ako v druhej polovici tohto roka. Takže sa mi otvorila šesťmesačná medzera, keď som mohol skočiť do televíznej šou. Zhodou okolností sa scenár k filmu Origin dostal k môjmu osudu, ktorý som miloval. Všetky hviezdy boli zarovnané.
Odkedy ste robili prvé dve epizódy, bolo to ako robiť jeden film?
Režíroval som prvé dva a potom som výkonným producentom celej šou. Myslím, že jednou z vecí, ktoré som urobil, bolo, že som na prácu priviedol svoj štáb hraného filmu. Celé sme točili v Kapskom Meste, čo je to, keď som strelil posledný Resident Evil film a práve tam práve natáčam svoj nový film. Takže v podstate som do televíznej šou postavil štáb hraného filmu. Nakrútili televíznu šou a potom, keď bola televízna šou hotová, vzal som ich späť a dal ich na môj nový film. Jednou z vecí, ktorú som chcel urobiť, som cítil, že by šou mala mať veľmi filmový vzhľad. Takže som cítil, že by to mal zastreliť hraný štáb. Bolo to veľmi z hľadiska práce a z hľadiska vybavenia, ktoré sme mali, a štábu, s ktorým sme pracovali, a mierky, na ktorej sme pracovali, bolo to veľmi podobné hranému filmu. Je zrejmé, že to bolo rýchle, ale natočili sme dve 50-minútové epizódy. Ak sa na to pozriete týmto spôsobom, určite to bola dĺžka funkcie. Pokiaľ ide o ambície, súbory, ktoré sme postavili a ktoré pre nás navrhol Ed Thomas, boli určite súbory hraných filmov. Most pôvodu zabral celú zvukovú kulisu v štúdiách Cape Town Studios. Bola to veľká, veľká stavba, pretože to bol veľký expanzívny svet, ktorý sme sa snažili založiť.
Má Pôvod pripomínajú videohru, prebúdzanie sa na cudzej lodi, skúmanie lode a stretávanie záhadných postáv?
Nie je to nepodobné. Určite by z toho bola úžasná videohra. Bolo to veľmi pútavé, vidíte veľa prvej epizódy z pohľadu Senovej postavy, ktorá hrá Shun. V tejto súvislosti sledujete jednu osobu okolo tejto gigantickej labyrintovej kozmickej lode. Takže to malo niektoré charakteristické znaky videohry, čo sa týka vizuálu, ale Mikino písanie bolo oveľa pútavejšie ako väčšina skriptov videohier, to je isté. Z hľadiska príbehu, ktorý rozpráva, a hĺbky postáv. To neznamená, že pri videohrách prejdete prstom. Je to len to, že videohry, filmy a televízia sú rôzne médiá.
Bol napísaný, aby mal rôznorodé obsadenie, a bolo to pre vás dôležité?
Áno, opäť to bola jedna z vecí, ktoré ma na tom priťahovali. Jednou z mojich najobľúbenejších krajín na svete je Japonsko a strávil som tam obrovské množstvo času. Skutočnosť, že úvodná epizóda, z ktorej 1/3 bola v japončine, mi dala príležitosť vyrozprávať nielen príbeh sci-fi, ale aj príbeh Yakuzy súčasne, v japončine s japonskými hercami z Tokia. Myslím tým, že to bolo pre mňa veľké a veľké lákadlo. Filmy, ktoré som nakrútil, boli vždy veľmi rozmanité. Mám pocit, že televízia to určite stíha a to bol jeden z poznávacích znakov tejto šou. Mal epizódy odohrávajúce sa v Berlíne, Tokiu, vo Francúzsku a nebál sa nechať tých ľudí hovoriť tiež vlastnými hlasmi. Nikto si nekladie francúzske akcenty. Ak to bude vo francúzštine alebo japončine, bude to v tých rodných jazykoch a bude to podtitulkami. Takže to malo veľmi rôznorodé obsadenie a tiež veľmi rozmanité prostredie. Rozhodne som to vnímal ako medzinárodnú prehliadku. Bola to loď preživších, ktorá predstavovala kôš ľudstva z celého sveta. To bolo veľmi vzrušujúce, pretože pri väčšine predstavení alebo filmov si môžete vytvoriť jeden svet. Milujem budovanie svetov a toto bola šanca nielen na založenie jedného sveta. Hneď v prvej epizóde som sa musel venovať futuristickému Tokiu a vesmírnej lodi. V druhej epizóde futuristický Washington, D.C. a vesmírna loď. Potom odtiaľ šou pokračovala.
Keď ste hrali postavy, hľadali ste skôr pozadie, ktoré nakoniec hrajú, ako ich súčasný stav na lodi?
Bolo to oboje naozaj. Nemôžete mať jedno bez druhého. Potrebujete, aby sa naratívne pramene súčasnosti spojili aj s minulosťou. Nehodili ste človeka len pre príbeh alebo pre to, čo robili na vesmírnej lodi. Museli to byť oboje. Docela často sme sa hádali trochu proti typu, aby ste zistili, že sa postavy vyvíjajú a budú dosť prekvapivé. Niekto, o kom ste si mysleli, že je nenapraviteľným kreténom, sa stane skutočne veľmi sympatickým. Myslím si, že tým je publikum naozaj prekvapené.
Ako ste sa rozhodli, aké futuristické budú tieto flashbacky?
Neukladali sme presný dátum, kedy sú presne stanovené, ale sú stanovené vo veľmi relatívnej blízkej budúcnosti. Technológia sa až tak veľmi nevyvinula. Ak sa pozriete na to, ako sa technológie vyvinuli za posledných 30 rokov, neurobili veľké pokroky. Veci sa niekedy trochu zmenšili. Nemyslím si, že niečo funguje zvlášť lepšie ako pred 30 rokmi. Niekedy to funguje horšie, tým lepšia technológia prišla. Takže sme cítili, že keby sa naša šou premietala o 30 alebo 40 rokov v budúcnosti, aj keď sme o tom neboli konkrétni, že by sa veci zmenili, ale v podstate by boli stále rovnaké. Bude to veľmi jasná projekcia z dnešného dňa do budúcnosti. Nebude to teda nič, čo by bolo v ďalekej budúcnosti, pretože si myslím, že niekedy sú tieto nastavenia a tie postavy trochu nepríbuzné. Je to kus postavy a my sme chceli, aby boli postavy veľmi prepojiteľné. Takže sme nechceli, aby sa sci-fi postavili do cesty príbehom postáv.
Keď robíte šou s flashbackmi, musíte na to myslieť Stratený ? Ako si chcel Pôvod fungovať inak?
Myslím Stratený zjavne nevymyslel flashback. Bol to filmový nástroj. Bolo to takmer tak dlho, ako to bolo v kine. Určite sa to podarilo mimoriadne dobre, takže si myslím, že to bolo niečo, čo bolo vždy v našich mysliach, snažiť sa nenapodobňovať Stratený ale poučiť sa z toho, čo urobila naozaj dobre, a možno aj toho, čo zlyhala. Bola to veľká časť toho, o čom sme si mysleli, ale nevideli sme, že by šou bola imitátorom Stratený pretože nastavenie je také odlišné. Príbehy postáv sa nakoniec tiež dosť líšia. Ak sa pozriete na Stratené, bolo to prevažne na ostrove, zatiaľ čo medzi Zemou a udalosťami na kozmickej lodi je to rozdelenie viac medzi 50/50 alebo 60/40.
