Pozrite sa, tu je vaša povinná úvodná veta o tom, ako sa rok 2020 zrútil do vysokých nebies. Tu je vaša povinná druhá veta o tom, ako si všetci mysleli, že je to zlý rok pre filmy, pretože toľko významných titulov meškalo. Preto ponúknem túto tretiu povinnú vetu o tom, ako to nie je pravda a ako boli filmy v roku 2020 také dobré ako kedykoľvek predtým, pretože VOD a streamovanie umožňovali menším titulom žiariť jasnejšie než kedykoľvek predtým.
Toto je povinná štvrtá veta, kde prosím, aby ste si prečítali mojich 10 najlepších zoznamov filmov do roku 2020.
Najlepšie filmy Jacoba Halla z roku 2020
10. Relikvie
Pokiaľ ide o desivé filmy o temných domoch, ktoré prenasleduje niečo hrozné a nepoznateľné, Relikvie sú veci najvyššej úrovne. Ale spoluautorka / režisérka Natalie Erika James má na mysli viac, ako by z vás mala vystrašiť nohavice, aj keď ona sama za seba strháva tieto nitky. Tu je nadprirodzená hrôza iba príznakom niečoho oveľa relatívnejšieho ako strašidelný dom: milovanej osoby, ktorá uniká, pomaly stráca svoje schopnosti a mení sa na cudzinca, nepoznateľnú škrupinu svojho bývalého ja. Domáca dráma a pomaly horiaci teror sa zintenzívňujú spolu, čo vedie k vyvrcholeniu, keď chátrajúca myseľ kedysi milujúcej matky premení jej domov na nočný desivý labyrint a polapí svoju rodinu v bludisku, ktoré odráža jej zlomenú myseľ. Len málokedy film tak nervózne sprostredkoval, aké to je, sledovať, ako sa niekto, koho milujete, rozpadne pred vašimi očami a nikdy tieto osobné hrôzy neboli tak výrečne zviazané do hororu bijúceho do srdca.
9. Jeho dom
Duchovia boli vždy jednou z najväčších a najbežnejších metafory beletrie, ale budete len ťažko hľadať niečo odvodené od Jeho dom . Toto je druhý úplne desivý strašidelný film na tomto zozname a podobne Relikvie , spisovateľka / režisérka Remi Weekesová používa strachy, aby pomohla pristáť jeden emotívny úder za druhým. Duchovia prežitých tráum sa stávajú doslovnými, keď sa manželský utečenecký pár pokúsi zariadiť nový život vo Veľkej Británii, len aby sa stali obeťami násilného ducha, ktorý ich prenasledoval z ich bývalého domova. Je tu trpezlivosť, ako Weekes pripravuje sekvencie surrealistického teroru, pochopenie toho, ako skutočne dojiť veľké vystrašenie. Ešte dôležitejšie je, že každá z týchto vynikajúcich scén hororu informuje príbeh, postavy a ich vinu, ktorá nezostáva tak dlho, ako by sa dusila. Jeho dom je temná najlepším spôsobom a odmieta ponúkať jednoduché odpovede, pretože pomocou nastavenia duchovných príbehov nás pozýva do veľmi osobného pekla.
koľko platil Hugh Jackman za Logana
8. Osobná história Davida Copperfielda
Príliš veľa hodín literatúry bez inšpirácie nesprávne informovalo ľudí, že Charles Dickens je otravný. Veľký zázrak z Osobná história Davida Copperfielda spočíva v tom, že vrhne úder modernej energie do najosobnejšieho románu legendárneho spisovateľa, pričom zostáva verný tomu, čo robí knihu tak krásnou. Filmár Armando Iannucci odložil cynizmus, ktorý definoval jeho predchádzajúcu tvorbu, aby vytvoril jeden z najteplejších a najvtipnejších filmov roku 2020, film prekypujúci ľudskosťou a vtipom. Pretože Iannucci vie, že Dickensova práca je veselá. Pretože Iannucci vie, že Dickensova práca je o sile komunity prekonávať útlak a krutosť. A s vynikajúcim Devom Patelom, ktorý vedie herecké obsadenie, ktoré nikto nikdy nechcel vidieť na obrazovke, je to všetko predvádzané s takým šarmom. Toto je film o prekonaní náročného úseku (ach, nemôžeme sa do vzťahu?), Ale je rozprávaný s radosťou a rozmarom tak konkrétnym, že sa nemôže cítiť ako relatable.
7. Neviditeľný muž
Trilógiu sociálne relevantných hororov roku 2020 uzatvára najdostupnejšia a zároveň najlepšia. Neviditeľný muž je šokujúca, nepredvídateľná jazda na nočnú moru, ktorá vezme klasický román H.G.Wellsa a rovnako klasický film Universal z roku 1933 a pre moderného diváka prináša dôkladné zmeny. Elisabeth Moss, patrónka filmových žien na hrane, podáva neuveriteľné výkony ako pozostalá po násilnom vzťahu, ktorá je presvedčená, že jej psychopatický ex našiel spôsob, ako sa stať neviditeľnou. Režisérka Leigh Whannell, ktorá predtým urobila dobré kroky, ale nikdy nič toto dobré, stavia svoj film na zlomenom výkone Mossa. Je zarámovaná, akoby ju sledovali, akoby ju sledovali, akoby nebola sama v prázdnej miestnosti. Využitie negatívneho priestoru v každom rámci je rovnako strašné ako divadlo tretieho dejstva, ktoré je skôr dôvodom na prijatie ako zaslúžená eskalácia. Všetko toto mimoriadne filmové dielo funguje v rámci priamej linky, ktorá nemohla byť chladnejšie relevantná pre rok jeho uvedenia: jedná sa o horor o obeti, ktorej nikto neuverí, o roztrhaní bezpečných priestorov na kusy a o nebezpečných mužoch, ktorí si svietia na cestu životom. Whannell a Moss ponúkajú divákom príležitosť brániť sa.
6. Bacurau
Bacurau je kuriózny film. Rovnako ako malé brazílske mestečko s titulom si svoje tajomstvá necháva pre seba, podozrivé voči cudzincom a neochotné vysvetľovať seba alebo svoje zvyky, kým nepreukážete, že vám možno dôverovať. Čím viac si film pozriete, tým viac času strávite spoznávaním občanov, ich zvláštností a zvykov, tým viac začne skutočná zápletka zapadať na svoje miesto. Je to formálne odvážne filmové dielo od režisérov Juliana Dornellesa a Klebera Mendonça Filho, ktorí veria vašej trpezlivosti a vašej zvedavosti. Nakoniec Bacurau stlačil plynový pedál a ukázalo sa, že je na rozdiel od všetkého, čo ste kedy videli: film o sci-fi podfarbenej blízkej budúcnosti dystopie a odporný akčný film a spoločenská satira o triede a strhujúci protifašistický výkrik zúrivosti a vyložene krásny portrét mesta, ktoré napriek tomu, že je doslova ďaleko od „civilizácie“, ako ju bežne definujeme, vybudovalo komunitu, ktorá má všetko, čo sa autoritatívne osobnosti snažia uhasiť. Katarálny záverečný akt je zobrazením nevyhnutnej revolúcie tvárou v tvár imperializmu jedným z dych berúcich krviprelievaní, ale aj veľkej krásy.
dni x-men budúcej minulosti apokalypsy
5. Zvuk kovu
Áno, Sound of Metal je o bubeníkovi z heavy metalu menom Ruben, ktorý stratil sluch. Aj keď vo filme, najmä v jeho úvodnom dejstve, dôjde k tragédii, nejde o film o mužovi, ktorého život je zničený. Nie je to ani typický dav potešujúci príbeh o tom, že niekto prekoná šance. Režisér Darius Marder skôr vytvoril niečo oveľa zložitejšie a jemnejšie - drsný pohľad na to, ako bolesť jedného človeka transformuje jeho a jeho priority. Riz Ahmed podáva najlepší výkon roka, nikdy sa nevyhýba nepríjemnému zúrivosti, ale obejme aj hlbokú radosť. Sound of Metal nie je film o strate. Je to príbeh prestavby, pretože Ruben sa ocitá v starostlivosti poradcu (vynikajúci Paul Raci) a komunity, ktorá nevníma svoje zdravotné postihnutie ako slabosť. Keď sa Ruben dozvie, že je hluchý, Marder neponúka ľahké kompromisy ani potľapkanie po pleci. Toto je ťažká práca. Nikdy to nebude ťažké. A Rubenova túžba po chirurgickom riešení jeho problémov je pochopiteľná, aj keď láme srdcia tým, ktorí sú okolo neho. Toto nie je film o postihnutom mužovi, ktorý prekoná svoju hluchotu - to by bolo chrapľavé klišé. Tento film o nepočujúcom, ktorý je nútený vyrovnať sa so životom, ktorý chce žiť, a s tým, ako ho chce žiť. A každý krok na tejto ceste je krásny, strašný a bolestne skutočný.
4. Maliar a zlodej
Maliar a zlodej je druh dokumentu, ktorý sledujete s otvorenými ústami, druh zážitku, vďaka ktorému ste vďační za vesmírne vyťahovanie strún, ktoré umožnilo prítomnosť kamier v pravý čas na zachytenie týchto udalostí. Režisér Benjamin Ree a jeho tím dokumentujú nepravdepodobné priateľstvo medzi umelkyňou a zločincom, ktorý jej prácu ukradol zo steny galérie, a roky ich sleduje, keď sa ich vzťah prehlbuje a stáva sa hlbokým, krásnym a nedefinovateľným. Tento dokument je v mnohých ohľadoch príbehom lásky, príbehom spriaznených duší, ktoré spájajú jednu vec: vidia seba ako zlomených a túžia len po tom, aby boli všetci spojení. Tento príbeh o duálnom vykúpení, o mužovi a žene, ktorí sa navzájom a navzájom sťahujú z kraja, je chaotický správnym spôsobom. Transformácie by boli neuveriteľné, ak by ste ich nesledovali v skutočnom dokumente. Zašlite tento pod text „toto sračky naozaj nezvládnete.“ A Ree, ktorý si je vedomý toho, že sa dostal do príbehu, ktorý absolvuje raz za život, zachytáva všetko s filmovou milosťou, ktorá niekedy chýba dokumentom typu fly-on-the-wall.
3. Duša
Každý film Pixar je tvorený géniami, pretože vytvorenie celého filmu v takom rozsahu, aký pravidelne robí milované animačné štúdio, vyžaduje celý tím čarodejníkov. Ale tak často prichádza pohyb Pixaru je génius, veľká hojdačka, ktorá nám pripomína, prečo sa stali tak dôveryhodným menom medzi rodinami i kinofilmi. Duša je odvážny, ambiciózny, experimentálny a emocionálne komplexný, nebojí sa klásť veľké otázky a ešte viac sa nebojí ponúkať neuspokojivé odpovede. Toto je čoraz viac M.O. režiséra Peťa Doctera, ktorého záznamy v kánone Pixar sa zaoberali všetkým možným od podnikového zneužitia až po nevyhnutnosť smútku v ľudskej skúsenosti. Tu sa Docter a jeho armáda umelcov a technikov pokúšajú definovať ľudskú skúsenosť s príbehom, ktorý skáče dimenziami (a telami), občas tlmí najtvrdšie údery jemným humorom, ale nikdy sa nevyhýba tvrdým pravdám. Duša je film, ktorý sa zdá byť o živote a smrti, ale je to skutočne o živote. To, čo by malo byť namiesto toho zdvorilé, sa cíti čestné a táto nenápadná správa je tak zabalená do ohromujúcej animácie a nápaditých nápadov (dosť na to, aby sa hlava krútila, úprimne povedané), že Duša sa cíti ako nový platonický ideál filmu Pixar. Budeme porovnávať nasledujúcich päť rokov bežných animovaných filmov s týmto.
2. Vlkodavci
Keď sledujete najmodernejšie animované filmy a narazíte na mimoriadne napínavý vizuál, viete, ako sa im to podarilo: počítače. To isté sa nedá povedať o Cartoon Saloon’s Wolfwalkers , tradične animovaný film, ktorý je taký luxusný na pohľad, taký ambiciózny vo svojom dizajne i prevedení, že necháva časti vášho mozgu kvapkať po zadnej časti lebky. 'Ako to urobili?' čudujete sa, náhle prenesení do svojej mladosti nie hacknutou nostalgiou, ale skutočným úžasom a hrôzou. Vizuály napomáhajú jednoduchému príbehu, ktorý je však vyrozprávaný nádherne: dcéra lovca vlkov sa stretne s „wolfwalkerom“, človekom, ktorý dokáže rozprávať s vlkmi a transformovať sa do jedného, čím otriasne celým jej svetonázorom. Možno preto, že Cartoon Saloon nezodpovedá vládnemu predstaviteľovi spoločnosti, môžu režiséri Tomm Moore a Ross Stewart vytvoriť rozprávku, ktorá sa vo svojej vízii a prevedení cíti úplne nekompromisne. V každej snímke existuje závratné nebezpečenstvo Wolfwalkers , pripomínajúc prvé dni hranej animácie, keď boli tieto filmy skutočným kinom, nie niečo, čo by odvádzalo pozornosť detí. Wolfwalkers nie je rozptýlením, ani podvracaním (je to v konečnom dôsledku priamy, ak je emočne katarzný príbeh o priateľstve). Ale je to toto: najlepší možný argument pre ďalšie živobytie 2D animácie.
1. Palm Springs
Možno poznáte ten pocit. Pozeráte film a nesmierne si ho užívate, dokonca sa k nemu opakovane vraciate, ale keď je čas porozprávať sa o najlepšom roku, odpíšte si ho, pretože je to len hlúpa komédia. Ako niekto, kto už desaťročie píše o filmoch na internete, som urobil túto chybu častejšie, ako by som si chcel pripustiť. Palm Springs získava toto miesto číslo jeden nielen preto, že je to očarujúca romantická komédia s neuctivým zmyslom pre humor a melancholickým srdcom, ale aj preto, že je to ten jediný film na tomto zozname, o ktorom viem, že ho budem pozerať a užívať si 20 rokov od teraz. Má veľmi zvláštnu atmosféru: je to ten druh filmu, o ktorom sa všetci zhodneme, že je to bonafidné majstrovské dielo za niekoľko desaťročí, ale chvíľu potrvá, kým všetko ostatné ustúpi do pozadia, aby mohlo preukázať svoju životnosť.
Viem to, pretože tento film jednoducho funguje a funguje na všetkých úrovniach. Andy Samberg a Cristin Milioti predvádzajú neprekonateľnú chémiu, keď dvaja ľudia uviazli v časovej slučke počas prehnitej svadby v nudnom hoteli. Scenár Andyho Siary sa vyhýba takmer všetkým trpe (okrem tých, ktoré sa vám skutočne páčia), a prekrúca premisu zvláštnymi a úžasnými smermi. A režisér Max Barbakow vnáša do celej veci tichú krásu a uprostred hlúposti nachádza milosť a múdrosť.
Možno nechám rokovať tu rok 2020, ale film o ľuďoch uväznených v rovnakom dni znova a znova sa cíti ako definitívne zhrnutie posledných 12 mesiacov. Posledné posolstvo filmu, že svet je brutálne nespravodlivý a najlepším možným únikom, je prekonať moc s ľuďmi, ktorých máte radi, a v prípade potreby si sami vytvoriť svoj osud, ak je to potrebné, sa zdá byť životne dôležité. Svet je krutý a život sa môže javiť ako žart. Áno. To je pravda. Túto slučku však môžeme prelomiť - musíme to urobiť spoločne.
