V roku 2014 Facebook získal Oculus - nešikovný start-up zameraný na vzkriesenie virtuálnej reality - za 2 miliardy dolárov. Odvtedy sa každý významný hráč v technologickom priestore (od spoločností Google a Microsoft až po Sony a Samsung) začal pripravovať na veľmi virtuálnu budúcnosť.
jim carrey a tommy lee jones
S touto neuveriteľnou technológiou, ktorá je teraz na ceste, som strávil posledných pár rokov prácou na novej knihe o nepravdepodobných hrdinoch tejto revolúcie vo virtuálnej realite. Za ten čas som viedol stovky rozhovorov s ľuďmi v rýchlo sa rozvíjajúcom priemysle VR a v určitom okamihu takmer nevyhnutne Muž na kosenie trávnikov —Sci-filmový film z roku 1992, ktorý režíroval Brett Leonard —Vlastne príde.
Ako sa to stalo, je spoločníkom k podcastu Ako sa to stalo? s Paul Scheer, Jason Mantzoukas a Júna Diane Raphael ktorý sa zameriava na filmy Túto pravidelnú funkciu napísal Blake J. Harris , ktorého by ste mohli poznať ako spisovateľa autora kniha Console Wars , čoskoro film produkovaný Seth Rogen a Evan Goldberg . Môžete si vypočuť edíciu The Lawnmower Man vydanie podcastu HDTGM tu .
Synopsa: Využitím sily virtuálnej reality je excentrický vedec schopný transformovať jednoduchého záhradníka na diváka s telekinetickými schopnosťami. Ako však rastie jeho inteligencia, rastie aj jeho túžba po pomste.
Slogan: Boh ho urobil jednoduchým. Veda z neho urobila boha.
Niektorí uvádzajú tento film ako inšpiráciu - zážitok, ktorý ich otvoril oči a ktorý ich viedol ku kariére, ktorú majú dnes -, iní ho len spomínajú ako referenčný rámec. Či tak alebo onak, je pozoruhodné, že takmer o 25 rokov neskôr bude mať film tento druh vplyvu. Pozoruhodné ... ale nie až také prekvapujúce. Pretože ako sme sa už všetci dozvedeli, je len málo vecí mocnejších ako príbeh.
Toto je rozhovor o tom, ako tento príbeh vznikol a ako pri formovaní tohto príbehu režisér Brett Leonard dospel k presvedčeniu, že virtuálna realita „bude najtransformačnejším médiom v dejinách ľudstva“.
1. časť: Táto šialená vec
Blake J. Harris: Väčšina ľudí vie, že ste nakrútili prvý mainstreamový film o virtuálnej realite. Ale nie každý si uvedomuje, že ste nedávno založili spoločnosť na vytváranie obsahu VR a za posledných 25 rokov sa veľká časť vašej kariéry sústredila na konvergenciu medzi filmom a technológiou. Tak ma zaujímalo: kde sa to začalo? Bola to technológia, ktorá vás dostala k filmu? Alebo vás film vzal k technike?
Brett Leonard: Definitívne sa to začalo filmami. Hneď od prvého okamihu som uvidel jeden, o ktorom si myslím, že keď som mal 2, pri príchode k rodičom.
Blake J. Harris: Veľmi skoro!
Brett Leonard: Áno. Bol som dieťa z Toleda v štáte Ohio a moja mama bola fanúšičkou filmov. Bola akousi frustrovanou herečkou, pretože vyrastala v Tolede a nikdy nemala šancu sa tomu venovať profesionálne. A tak mi to od malička vštepovala. A práve som hlboko miloval filmy. Je to jediná vec, na ktorú si pamätám, že som ako dieťa chcel robiť. Takže som opustil Toledo hneď potom, ako som vyšiel zo strednej školy a zamieril do Kalifornie, aby som sa presadil vo filmovom priemysle.
Blake J. Harris: Čo to obnášalo? Akou cestou ste sa vybrali?
Brett Leonard: No nemal som žiadne peniaze, žiadne kontakty, ani rodinu, tak som to urobil ťažko, vypracoval som sa. Začal som pracovať ako zovretie. A prepracoval som sa od práce ako grip k réžii a to tak, že som písal scenáre a potom robil prácu s druhou jednotkou na fotoaparáte, druhú réžiu na nízkorozpočtových filmoch, ktoré by prišli až do severnej Kalifornie, kde som býval na mieste zvanom Santa Cruz. A pretože som bol v Santa Cruz, bol som tiež veľmi v kontakte s digitálnou revolúciou, pretože to bolo takpovediac hneď vedľa Silicon Valley, takže som spadol medzi ľudí ako Jobs a Wozniak a chlapíka menom Jaron Lanier, ktorý robil túto vec. virtuálna realita.
Blake J. Harris: Čo to bolo vo VR, najmä vo všetkých tých technológiách, ktoré ste videli, ktoré vás skutočne fascinovali?
Brett Leonard: Najskôr musíte pochopiť celú éru. Písal sa rok 1980, veľmi vzrušujúca éra počítačovej revolúcie. A všetko sa to dialo práve tam [smiech] a vďaka náhode by ľudia prišli fajčiť aj trávu, takže sme všetci fajčili trávu spolu s týmito ľuďmi, ktorí boli všetci digitálmi éry. Teda ako každý. Všetci chlapci z Pixaru. Všetci. Bola to táto šialená vec.
Blake J. Harris: To je úžasné.
Brett Leonard: Takže sme o týchto veciach začali hovoriť už vtedy, na týchto bláznivých večierkoch v Santa Cruz. To mali všetci títo divokí ľudia. Viete, že kapitán Crunch, veľký hacker, bol toho súčasťou. A bol som toto mladé dieťa, filmár, ktorý ešte nič neurobil, ale bol som súčasťou tejto skupiny. Len som do toho spadol a bolo to pre mňa fascinujúce, pretože ma vždy fascinovala sci-fi. Trochu technológ. A chcel som spojiť tieto veci vo filmoch, ktoré robím, s mojím hlavným vplyvom, ktorým je Stanley Kubrick. Som určite Kubrickian a jeho spojenie vedy a pravdivosti. videl som 2001: Vesmírna odysea keď som mal 7 rokov a práve to ma veľmi nakoplo, že som chcel robiť filmy. Takže zvláštnym spôsobom si myslím, že Kubrick je v skutočnosti predzvesťou rozprávania VR.
Blake J. Harris: A ako vás to, čo ste videli - veci, na ktorých Jaron a niektorí ďalší pracovali, viedlo k tomu, aby ste ich vytvorili Muž na kosenie trávnikov ?
Brett Leonard: Takže Jaron vytvoril termín [„virtuálna realita“] a ja som ho spopularizoval svojim filmom. Predtým Muž na kosenie trávnikov , Vlastne som natočil film s názvom The Mŕtva jama , bol môj prvý celovečerný film. Bol to zombie, pretože veľa ľudí začína so zombie filmami. [smiech] Boh to miluje, je to skvelý žáner! A to sme zastrelili v opustenom blázinci v severnej Kalifornii. A to ma dostalo do pozornosti producentov, ktorí chceli robiť The Lawnmower Man.
Blake J. Harris: Ktorí producenti? A aká bola počiatočná vízia, ak si spomeniete?
Brett Leonard: Ukázal teda môj manažér Steve Freedman Mŕtva jama produkčnému páru menom Bob Pringle a Steve Lane. Bob a Steve videli film a boli spolu s výkonným producentom menom Edward Simons, ktorý mal so svojím partnerom Harvey Goldsteinom práva na túto 7-stranovú poviedku Stephena Kinga nazvanú „The Lawnmower Man“. Bol to 7-stranový príbeh o chlapíkovi, ktorý telekineticky ovládal kosačku. Takže som priniesol túto vec s VR, pretože som sa stretával s týmito ľuďmi, ktorí robili také veci. Pomyslel som si: človeče, bude to vynikajúci koncept filmu a môžeme ukázať, kam táto technológia smeruje.
Blake J. Harris: Takže predpokladám, že pôvodná vízia filmu bola dosť podobná tej, ktorá je opísaná v tom sedemstranovom príbehu?
Brett Leonard: Áno. Mali prvotný koncept, ktorý bol akýmsi miestnym záhradníkom, ktorý bol zlý a ktorý používal mulčovací stroj na sekanie žien a ich premenu na hnojivo. V podstate som povedal: ehhhhh, ten film nechcem robiť, ale dostal som túto inú vec. A sú ako: čo do prdele? Teda doslova. Virtuálne čo? Takže som vytvoril 20-minútové vzdelávacie video o videu virtuálnej reality pomocou záberov Sutherlanda a som to ja, ako na zelenej obrazovke, hovoriaci o virtuálnej realite. Rovnako ako hovorím o deťoch v materskej škole - aka výrobcoch - a to ich nadchlo.
Blake J. Harris: Nakúpili v tom okamihu? Mali ste nejaké pretrvávajúce obavy?
Brett Leonard: No, spýtali sa ma: „Ako urobíš účinky? Ako to urobíš? “ Povedal som: „Nebojte sa, už som na to prišiel.“ [smiech] Samozrejme, že som to neurobil. Vôbec som o tom netušil.
2. časť: Najväčšia lož v Hollywoode
Blake J. Harris: Tak ako urobil zaoberáš sa špeciálnymi efektmi? Vo filme je toho veľa a toto je počítačová grafika zo začiatku 90. rokov, ktorá nie je príliš častá.
Brett Leonard: Správny. Bolo to v čase, keď efekty počítačovej grafiky neboli komodizované, existoval ILM a nič iné. A rozhodne sme si nemohli dovoliť ILM. Kosačka na trávu začínala ako veľmi nízkorozpočtový film. 2 milióny dolárov a načerpal som to až na 5 miliónov dolárov. Ale aj tak to bolo veľmi ťažké. Našťastie sa nám podarilo nájsť tieto dve veľmi úžasné talentované skupiny: jedna sa volala Angel Studios a druhá bola Chaos Images, ktorá sa stala softvérovou spoločnosťou, ktorá potom vyrobila softvér, ktorý používali na výrobu. Muž na kosenie trávnikov . Kvôli týmto dvom spoločnostiam a skvelému tímu, ktorý sme dali dokopy, a všetci si mysleli, že film bol filmom za 30 miliónov dolárov.
Blake J. Harris: Áno, som prekvapený. Myslel som, že rozpočet bol oveľa vyšší ako 5 miliónov dolárov.
Brett Leonard: A na všetkých trhoch zarobila 250 miliónov dolárov (vrátane zahraničných trhov, pomocných zariadení a všetkého možného). Bol to nezávislý film číslo jeden z roku 1992. Film New Line číslo jeden toho roku. Ľudia ho nazývajú „kultovým filmom“. Vo svojej koncepcii je to kultový film, ale z finančného hľadiska to bol veľmi nezávislý film. A to veľmi vo veľkom spustilo moju kariéru do ďalšej úrovne.
Blake J. Harris: Čo bolo pre teba ďalej? Virtuozita ?
Brett Leonard: Natočil som jeden film medzi Lawnmower Man a Virtuosity, čo je Hideawa y s Jeffom Goldblumom, Christine Lahti, Aliciou Silverstone a Jeremym Sisto. Je to jeden z mojich menších známych filmov, je to nadprirodzený thriller, ale som na neho veľmi hrdý. A potom z tých filmov ma oslovil Paramount.
Blake J. Harris: V akej kapacite?
Brett Leonard: Sherry Lansing a dvaja producenti, Gary Lucchesi a Howard Hawks Jr., ma požiadali, aby som režíroval Virtuozita , ktorý bol v tom čase vo forme vývoja skriptu. A potom som nastúpil na palubu a bol som veľmi súčasťou vývoja scenára v štúdiu. [smiech] V jednej chvíli je to málo známa vec, o ktorej si myslím, že som toho veľa nehovorila: Michael Douglas bol pripojený k filmu.
Blake J. Harris: Naozaj? V úlohe Russella Crowea?
Brett Leonard: Nie nie nie. V úlohe Denzela Washingtona. Bol prvý, pretože Sherry s ním mala skutočný vzťah a ja som sa s ním stretla a vychádzali sme spolu. Videl môj film a bol jeho fanúšikom. Potom utrpel zranenie kolena, zavolal ma a povedal: „Pozri, nemôžem behať. A toto je film, kde musím bežať po celú dobu, keď je váš film veľkým bežiacim filmom. Takže idem robiť Americký prezident namiesto toho. “ A urobil. A som rád, že to urobil, pretože ten film milujem.
Blake J. Harris: Áno.
Brett Leonard: A potom sa Sherry obrátila ku mne a povedala: „Choď mi, Denzel.“ [smiech] A doslova som musel hypnotizovať Denzela, aby som ho dostal do tohto filmu. Stretol som ho na natáčaní Crimson Tide, strieľal v tom čase s Tonym Scottom. Sme tam na tomto šikmom moste a popisujem virtuálnu realitu. A nikto vtedy nevedel, čo to kurva bolo, že? Je ako: „Netuším, o čom hovoríš, ale myslím si, že by to môj syn zbožňoval. Takže sa nad tým zamyslite. “ A pretože jeho syn chcel, aby robil sci-fi, a keďže sa venuje týmto druhom konceptov, povedal áno. To bola veľká chvíľa. V tom čase nerobil nijaké sci-fi. Nič také neurobil. A pre herca ako on to bolo zriedkavé, pretože pre sci-fi bolo iné publikum. Robenie týchto druhov filmov má predsudky a stigma. Ale Denzel sa o to nestaral a je to len úžasný herec, bolo mi absolútnou cťou pracovať s ním. A potom, keď nadišiel čas nájsť darebáka, mal som toto jedno divoké stretnutie s Robertom Downeyom mladším nie v tej najlepšej forme.
Blake J. Harris: Ha, jasné.
Brett Leonard: Bolo to pred jeho dňami Tonyho Starka. Ale milovala som ho. Je úžasný. Ale bolo to jednoducho príliš divoké, príliš divoké [smiech].
Blake J. Harris: Ako by ste teda skončili s RC?
Brett Leonard: Môj manažér Steve Freedman a ja sme našli túto kazetu tohto filmu s názvom Romper Stomper , čo bol novozélandský nezávislý film, ktorý tu v štátoch videlo veľmi málo ľudí. A bol to Russell Crowe, ktorý hral postavu Handa, tohto vodcu bielych rasistických gangov. A tento chlap je ohavný. Myslím tým, že znásilňuje svoju priateľku, útočí na vietnamských prisťahovalcov ... ale vy ho milujete. Kto je sakra ten chlap? A chcel som zloducha, ktorý bol taký charizmatický, že si si nemohol pomôcť a zamiloval sa doňho. A tu bol tento chlapík, ktorý bol zlý ako peklo. Išiel som teda k Deborah Aquile, ktorá bola v tom čase vedúcou castingu pre Paramount. Jeden z najlepších kastingových riaditeľov v odbore mnoho a veľa rokov a ona so mnou súhlasila, že bol úžasný. Išli sme teda spolu k Sherry a dostali sme ich, aby nám nechali urobiť test na obrazovke (za ktorý som musel zaplatiť).
Blake J. Harris: Keď už sme pri tom, museli ste zaplatiť za 20-minútový „vzdelávací“ film Kosačka na trávu?
Brett Leonard: Ach jo, ach jo.
Blake J. Harris: Dobre pre teba.
Brett Leonard: Musíte urobiť všetko, čo je potrebné, aby ste dosiahli svoj prípad. Každopádne, takže sme mali test na obrazovke. Russell som preletel po svojom. Mali sme test na obrazovke a Denzel bol tiež veľmi ohromený. Denzel ho schválil, rovnako ako Sherry a ja sme dostali Russella Crowea, aby hral darebáka.
koniec rýchlej a zúrivej 7
Blake J. Harris: To odštartovalo celkom dobrú kariéru pre pána Crowea ...
Brett Leonard: Áno, toto slávne marketingové stretnutie, na ktorom sme film premietali. Premietanie prebehlo veľmi dobre, ale šéf marketingu sa postavil a povedal: „No, super, máme tu zasraný film Russella Crowea.“ Pretože bol neznámy. Nevedeli, ako to uviesť na trh, pretože bol vo filme taký silný.
Blake J. Harris: Ha!
Brett Leonard: Viete, bol rovnocenne prítomný s Denzelom ...
Blake J. Harris: Keďže tieto dva filmy boli naozaj prvýkrát, čo sme mnohí počuli a videli potenciál virtuálnej reality, ako veľmi ste si uvedomovali typ správy, ktorú chcete pre túto technológiu odoslať? Bolo to niečo, nad čím ste veľa premýšľali, alebo to bolo skôr iba o rozprávaní pútavého príbehu?
Brett Leonard: Viete, v tom čase som si myslel, že skutočná virtuálna realita - ako sa hovorilo na začiatku Muž na kosenie trávnikov —Dorazí na prelome tisícročí. Nastalo to po prelome tisícročí, ale o pár rokov neskôr. O 10 - 15 rokov neskôr, ako som si pôvodne myslel. Ale aby som odpovedal na vašu otázku o technológii: bol to pre mňa rozpor. Objavovanie virtuálnej reality a jej potenciál ma neskutočne vzrušoval a stimuloval. A súčasne si uvedomil sväté hovno: toto bude veľmi silné! A mohla by byť najvyššou orwellovskou nočnou morou. Takže s niečím takýmto je stávka vysoká.
Blake J. Harris: Správny.
Brett Leonard: S kinom bola jednou z veľkých lží, ktorá sa datovala od jej vzniku, „Je to len zábava! Nemá to žiadny dopad. “Ako povedal skvelý Samuel Goldwyn:„ Ak máš správu, pošli telegram. “
Blake J. Harris: Ha.
Brett Leonard: Takže v Hollywoode je veľké klamstvo toho kina - čo robíme - to „sa nepočíta“. To je dôležité. Ovplyvňuje to globálnu kultúru. Vytvára globálnu kultúru. Môj život úplne ovplyvnilo kino. Je to dôležité médium a takisto aj VR v oveľa väčšej miere. Doslova to mení našu myseľ. A to je niečo, čo je vzrušujúce z hľadiska „ako sa môžeme vyvíjať“, aj desivé. Rovnako ako väčšina trans humanizmu je vzrušujúca a desivá. Ako rozprávač je teda bohatým krmivom na skúmanie týchto tém. Takže som si tieto témy veľmi dobre uvedomoval. A môj partner, Gimel Everett, ktorý bol v tom čase mojím partnerom v živote, a tiež môj scenáristický partner, sme sa na to veľmi sústredili. A Gimel bol veľmi duchovný človek. A naozaj ma toho veľa naučilo. Bola teda mojím sprievodcom, keď ma skutočne priviedol k tomu, aby som videl väčšie duchovné dôsledky tohto média.
